Bonnie Raitt (Singer) Wiki, Bio, Edad, Taas, Net Worth, Husband, Guitar, Political Activism, Mga Kanta

Sino si Bonnie Raitt? Bonnie Raitt Talambuhay at Wiki

Si Bonnie Raitt (Bonnie Lyn Raitt) ay isang Amerikanong blues na mang-aawit, gitarista, manunulat ng kanta, at aktibista. Noong dekada 1970, naglabas si Lyn ng isang serye ng mga album na naiimpluwensyahan ng mga ugat na nagsama ng mga elemento ng blues, rock, folk, at bansa. Noong 1989, pagkatapos ng maraming taon ng kritikal na tagumpay, nagkaroon siya ng pangunahing hit sa album na Nick of Time.

Ang sumusunod na dalawang mga album, Suwerte ng Draw at Pagnanasa sa Kanilang Mga Puso, ay multimilyong mga nagbebenta, na bumubuo ng maraming mga nag-iisang hit, kasama ang 'Something to Talk About', 'Love Sneakin Up On You', at ang ballad na 'I Can't Make You Mahalin mo ako'. Nakuha ni Lyn ang 10 Grammy Awards.

Nakalista siya bilang bilang 50 sa listahan ng Rolling Stone ng '100 Pinakamalaking Mang-aawit ng Lahat ng Oras' at bilang 89 sa listahan ng magazine na '100 Pinakamalaking Guitarist ng Lahat ng Oras'. Sinabi ng artist ng musikang bansa ng Australia na si Graeme Connors, 'May ginagawa si Lyn sa isang liriko na walang ibang magagawa; bends niya ito at iikot ito sa iyong puso. '

Bonnie Raitt Edad at Kaarawan

Si Lyn ay ipinanganak noong Nobyembre 8, 1949, sa Burbank, California, sa Estados Unidos . Kasalukuyan siya sa edad na 71 taon hanggang 2020, at palaging ipinagdiriwang niya ang kanyang kaarawan sa Nobyembre 8, bawat taon.

Bonnie Raitt Taas at Timbang

Si Lyn ay nakatayo sa isang average na taas at katamtamang timbang. Lumilitaw na siya ay medyo matangkad sa tangkad ng kanyang mga larawan, na may kaugnayan sa kanyang paligid, ay anumang mapasyahan. Gayunpaman, ang mga detalye tungkol sa kanyang tunay na taas at iba pang mga sukat sa katawan ay kasalukuyang hindi magagamit sa publiko. Pinapanatili namin ang mga tab at ia-update ang impormasyong ito sa sandaling ito ay lumabas na.

Edukasyong Bonnie Raitt

Si Lyn ay nagtapos mula sa Oakwood Friends School sa Poughkeepsie, New York noong 1967, si Raitt ay pumasok sa Radcliffe College, na kinukuha sa mga Relasyong Panlipunan at mga pag-aaral sa Africa. Sinabi niya na ang kanyang ”plano ay maglakbay sa Tanzania, kung saan lumilikha si Pangulong Julius Nyerere ng isang gobyerno batay sa demokrasya at sosyalismo”.

Siya ang nangungunang mang-aawit sa pangkat ng musika sa campus na kilala bilang 'Revolutionary Music Collective' na itinatag ng manunulat ng kanta na si Bob Telson na naglaro para sa pag-aklas sa mga mag-aaral ng Harvard sa welga ng Mag-aaral noong 1970.

Naging kaibigan ni Raitt ang promoter ng blues na si Dick Waterman. Sa kanyang ikalawang taon sa kolehiyo, umalis si Raitt sa paaralan sa isang sem at lumipat sa Philadelphia kasama si Waterman at iba pang mga lokal na musikero. Sinabi ni Raitt na ito ay isang 'pagkakataon na binago ang lahat.'

Mga Magulang, Pamilya at Kapatid ni Bonnie Raitt

Si Lyn ay ipinanganak sa Burbank, California, ang anak na babae ng Broadway na musikal na bituin John Raitt at ang kanyang unang asawa, ang piyanista Marjorie Haydock . Si Raitt ay nagmula sa Scottish, ang kanyang mga ninuno ay nagtayo ng Rait Castle malapit sa Naim.

Lumaki siya sa tradisyon ng Quaker. Nagsimula siyang tumugtog ng gitara sa Camp Regis-Applejack sa Paul Smiths, New York sa murang edad. Maya maya pa ay napansin niya ang pagtugtog ng istilong bottleneck-style na gitara. Sinabi ni Raitt na naglaro siya ”nang kaunti sa paaralan at sa kampo” sa New York.

Bonnie Raitt Husband, Asawa, at Mga Anak

Si Bonnie Raitt ay ikinasal sa artista Michael O'Keefe noong Abril 27, 1991. Sa kasamaang palad, inanunsyo nila ang kanilang diborsyo noong Nobyembre 9, 1999, dahil sa mga kadahilanang sanhi na lumilitaw na ang kanilang mga karera ay nagdulot ng mahabang panahon.

Bonnie Raitt Net Worth at Salary

Si Raitt ay isang Amerikanong artista at pagkatao sa Internet na may tinatayang net net na halaga $ 3 milyong dolyar hanggang sa 2020. Siya ay isang tagapagtatag na miyembro ng Musicians United para sa Safe Energy noong 1979 at isang katalista para sa mas malaking kilusang kontra-nukleyar, na naging kasangkot sa mga pangkat tulad ng Abalone Alliance at Alliance for Survival. Noong 1994 sa paghimok ni Dick Waterman, pinondohan ni Raitt ang kapalit ng isang punong bato para sa isa sa kanyang mga tagapayo, ang gitarista ng blues na si Fred McDowell sa pamamagitan ng Mt., Zion Memorial Fund.

sophia pagbabago miacova Pangalan

Naglo-load ... Nilo-load ...

Pagsukat at Katotohanan ng Bonnie Raitt

Narito ang ilang mga kagiliw-giliw na katotohanan at mga sukat sa katawan na dapat mong malaman tungkol sa Bonnie.

Bonnie Raitt Bio at Wiki

• Mga Buong Pangalan: Bonnie Lyn Raitt
• Sikat Bilang : Bonnie Raitt
• Kasarian: Babae
• Trabaho / Propesyon : Singer
• Nasyonalidad : Amerikano
• Lahi / Ethnicity : Puti
• Relihiyon : Kristiyano
• Oryentasyong Sekswal: Diretso

Bonnie Raitt Kaarawan

• Edad / Gaano Matanda? : 71 taon (2020)
• Zodiac Sign : Scorpio
• Araw ng kapanganakan : Nobyembre 8, 1949
• Lugar ng Kapanganakan : Burbank, California, sa Estados Unidos
• Kaarawan : Nobyembre 8,

Mga Pagsukat sa Katawan ni Bonnie Raitt

• Pagsukat sa Katawan : Hindi magagamit
• Taas / Gaano katangkad? : Hindi Kilalang
• Bigat : Hindi Kilalang
• Kulay ng mata : Madilim na kayumanggi
• Kulay ng Buhok : Magaan na Kayumanggi

Pamilya at Relasyon ni Bonnie Raitt

• Tatay) : John Raitt
• Nanay : Marjorie Haydock
• Magkakapatid (Kapatid) : Hindi Kilalang
• Katayuan sa Pag-aasawa : Nagpakasal
• Asawa / Asawa o Asawa / Asawa : Kasal kay Michael O'Keefe
• Pakikipagtipan / Kasintahan o Pakikipag-date / Kasintahan : Hindi maaari

Bonnie Raitt Networth at Salary

• Net Worth : $ 3 milyong dolyar
• Sweldo : Nasa ilalim ng pagsusuri
• Pinagmulan ng Kita : Singer

Bonnie Raitt House at Mga Kotse

• Lugar ng tirahan : Ma-update
• Mga sasakyan : Tatak ng Tatak na Ma-update

Bonnie RaittGitara

Ang punong guro ng paglilibot sa gitara ni Raitt ay isang pasadyang Fender Stratocaster na tinawag niyang 'Brownie'. Ito ang naging batayan para sa isang modelo ng pirma noong 1996. Si Raitt ang kauna-unahang babaeng musikero na nakatanggap ng isang linya ng Fender na lagda.

Ang aking kayumanggi Strat-ang katawan ay '65 at ang leeg ay mula sa ilang oras pagkatapos nito. Ito ay uri ng isang hybrid na nakuha ko sa halagang $ 120 sa alas-3 ng umaga noong 1969. Ito ang walang pintura, at ginamit ko iyon para sa bawat gig mula pa noong 1969.

Bonnie Raitt Singer

1970-1976

Noong tag-araw ng 1970, naglaro siya kasama ang kanyang kapatid na si David sa stand up bass kasama si Mississippi Fred McDowell sa Philly Folk Festival pati na rin ang Pagbubukas para kay John Hammond sa Gaslight Cafe sa New York, nakita siya ng isang reporter mula sa Newsweek, na nagsimulang kumalat ng balita tungkol sa kanyang pagganap.

Ang mga scout mula sa pangunahing mga kumpanya ng record ay malapit nang dumalo sa kanyang mga palabas upang panoorin ang kanyang paglalaro. Sa kalaunan ay tinanggap niya ang isang alok mula kay Warner Bros., na maya-maya ay naglabas ng kanyang debut album, Bonnie Raitt, noong 1971. Ang album ay masiglang tinanggap ng press ng musika, kasama ang maraming manunulat na pinupuri ang kanyang mga kasanayan bilang isang interpreter at isang bottleneck gitarista; sa panahong iyon, iilang mga kababaihan sa tanyag na musika ang may matibay na reputasyon bilang mga gitarista.

Habang hinahangaan ng mga nakakita sa kanya na gumanap, at iginagalang ng kanyang mga kapantay, si Raitt ay nakakuha ng maliit na pagkilala sa publiko para sa kanyang trabaho. Ang kanyang kritikal na tangkad ay nagpatuloy na lumago ngunit ang tala ng mga benta ay nanatiling mahinhin. Ang kanyang pangalawang album, Give It Up, ay inilabas noong 1972 sa positibong pagsusuri.

Kahit na maraming mga kritiko^[sino?]isinasaalang-alang pa rin ito bilang kanyang pinakamahusay na trabaho, hindi nito binago ang kanyang komersyal na kapalaran. Ang Takin 'My Time ng 1973 ay sinalubong din ng kritikal na pagbubunyi, ngunit ang mga paunawang ito ay hindi naipantayan ng mga benta.

anong taon ipinanganak si tanya acker

Si Raitt ay nagsimulang makatanggap ng mas malawak na saklaw ng press, kasama ang isang kwentong pabalat noong 1975 para sa Rolling Stone, ngunit sa Streetlight ng 1974, ang mga pagsusuri para sa kanyang trabaho ay lalong naging magkahalong. Sa puntong ito, nag-eksperimento na si Raitt sa iba't ibang mga tagagawa at iba't ibang mga istilo, at nagsimula siyang gumamit ng isang mas pangunahing tunog na nagpatuloy sa Home Plate ng 1975. Noong 1976, si Raitt m

1977–1988

Ang album ng Sweet Forgiveness ng 1977 ay nagbigay kay Raitt ng kanyang unang tagumpay sa komersyo nang magbunga ito ng isang hit single sa kanyang muling paggawa ng 'Runaway.' Muling ibalik bilang isang mabigat na ritmo at pag-record ng blues batay sa isang maindayog na uka na inspirasyon ng Al Green, ang bersyon ng 'Runaway' ni Raitt ay pinahiya ng maraming mga kritiko.

Gayunpaman, ang tagumpay sa komersyo ng kanta ay nag-udyok ng giyera sa pag-bid para kay Raitt sa pagitan ng Warner Bros. at Columbia Records. 'Nagkaroon ng malaking digmaang ito sa Columbia – Warner na nagaganap sa panahong iyon', naalala ni Raitt sa isang pakikipanayam noong 1990.

'Iniwan lang ni James Taylor si Warner Bros. at gumawa ng isang malaking album para sa Columbia ... At pagkatapos, nilagdaan ni Warner si Paul Simon na malayo sa Columbia, at ayaw nila akong magkaroon ng isang hit record para sa Columbia - kahit na ano! Kaya, muling pinag-usapan ko ang aking kontrata, at karaniwang tumutugma sila sa alok ng Columbia. Sa totoo lang, talagang malaki ang deal. ”

Ang Warner Brothers ay nagtataglay ng mas mataas na inaasahan para sa susunod na album ni Raitt, The Glow, noong 1979, ngunit inilabas ito sa hindi magandang pagsusuri pati na rin sa katamtamang benta. Si Raitt ay magkakaroon ng isang tagumpay sa komersyo noong 1979 nang tumulong siya sa pag-ayos ng limang konsiyerto ng United Musicians para sa Safe Energy (MUSE) sa Madison Square Garden sa New York City.

Ang mga palabas ay nagbigay ng tatlong-record na gintong album na No Nukes, pati na rin ang isang tampok na pelikula ng Warner Brothers na may parehong pangalan. Ang mga palabas ay itinampok sa mga co-founder na sina Jackson Browne, Graham Nash, John Hall, at Raitt pati na rin sina Bruce Springsteen, Tom Petty at ang Heartbreakers, ang Doobie Brothers, Carly Simon, James Taylor, Gil Scott-Heron, at marami pang iba.

Noong 1980, lumitaw siya sa Paramount film na 'Urban Cowboy' kung saan kumanta siya ng 'Don't It Make You Wanna Dance.' Para sa kanyang susunod na talaan, ang Green Light ng 1982, gumawa ng isang malay-tao na pagtatangka si Raitt na muling bisitahin ang tunog ng kanyang naunang mga talaan.

Gayunpaman, nagulat siya, marami sa kanyang mga kapantay at media ang inihambing ang kanyang bagong tunog sa lumalaking bagong kilusan ng alon. Natanggap ng album ang kanyang pinakamalakas na pagsusuri sa mga taon, ngunit ang kanyang mga benta ay hindi napabuti at ito ay magkakaroon ng matinding epekto sa kanyang relasyon sa Warner Brothers.

Dila at Groove at palabasin mula sa Warner Brothers

Noong 1983, habang tinatapos ni Raitt ang kanyang follow-up na album, na pinamagatang Tongue and Groove, si Warner Brothers ay 'naglinis ng bahay', na hinuhulog ang bilang ng mga pangunahing artista tulad nina Van Morrison at Arlo Guthrie mula sa kanilang listahan. Ang araw pagkatapos makumpleto ang mastering sa Tongue & Groove, ang record record ay bumagsak din kay Raitt.

Ang album ay na-shelve nang walang katiyakan, at si Raitt ay naiwan nang walang record label. Noon, nakikipaglaban din si Raitt sa mga problema sa pag-abuso sa alkohol at droga. Sa kabila ng kanyang mga personal at propesyunal na problema, nagpatuloy na maglibot at sumali sa aktibismo sa politika si Raitt.

Noong 1985, kumanta siya at lumitaw sa video ng 'Sun City', ang anti-apartheid record na isinulat at ginawa ng gitarista na si Steven Van Zandt. Kasabay ng kanyang pakikilahok sa mga konsiyerto sa Farm Aid at Amnesty International, naglakbay si Raitt sa Moscow noong 1987 upang lumahok sa kauna-unahang pinagsamang Soviet / American Peace Concert, na ipinakita sa network ng telebisyon ng Showtime.

Noong 1987 din, nag-organisa si Raitt ng isang benepisyo sa Los Angeles para sa Countdown '87 upang Itigil ang Contra Aid. Ang benepisyo ay itinampok sa kanyang sarili kasama ang mga musikero na sina Don Henley, Herbie Hancock, Holly Near, at iba pa. Dalawang taon pagkatapos ihulog siya mula sa kanilang label, inabisuhan ng Warner Brothers kay Raitt ang kanilang mga plano na palayain ang Tongue at Groove.

'Sinabi ko na hindi talaga patas,' naalala ni Raitt. 'Sa palagay ko sa puntong ito pakiramdam nila ay masama ang pakiramdam. Ibig kong sabihin, nandoon ako sa paglalakbay sa aking pagtipid upang mapanatili ang aking pangalan, at ang aking kakayahang gumuhit ay mas mababa at mas kaunti. Kaya't sumang-ayon sila na papasukin ako at ibalik ang kalahati nito, at doon ito lumabas bilang Siyam na Buhay. '

Ang isang kritikal at pagkabigo sa komersyo, ang Siyam na Buhay, na inilabas noong 1986, ay ang huling bagong recording ng Raitt para sa Warner Brothers. Noong huling bahagi ng 1987, sumali si Raitt sa mga mang-aawit na k.d. lang at Jennifer Warnes bilang mga babaeng background vocalist para sa espesyalista sa telebisyon ni Roy Orbison, Roy Orbison and Friends, A Black and White Night.

Kasunod sa highly acclaimed broadcast na ito, nagsimulang magtrabaho si Raitt sa bagong materyal. Noon, malinis na siya at matino, na nalutas ang problema sa pag-abuso sa gamot. Nang maglaon ay kredito niya si Stevie Ray Vaughan para sa kanyang tulong sa isang konsiyerto sa Minnesota State Fairnoong gabi pagkamatay ni Vaughan noong 1990.

Sa oras na ito, isinaalang-alang ni Raitt ang pag-sign gamit ang label na pag-aari ng Prince na Paisley Park, ngunit sa huli ay natapos ang negosasyon. Sa halip, nagsimula siyang magrekord ng isang bluesy na halo ng pop at rock sa ilalim ng patnubay ng produksyon ng Don Was sa Capitol Records.

Nakilala ni Raitt ang Sa pamamagitan ni Hal Wilner, na pinagsama ang Manatiling Gumising, isang album sa pagkilala sa musika ng Disney para sa A&M. Kapwa ninais nina Was at Wilner na kumanta si Raitt ng lead sa isang pang-nasa-edad na pag-aayos na nilikha ni Was para sa 'Baby Mine', ang lullaby mula sa Dumbo. Tuwang-tuwa si Raitt sa mga sesyon, at tinanong niya si Was na gawin ang kanyang susunod na album.

1989–1999: Tagumpay sa komersyo

Matapos magtrabaho kasama ang album na Manatiling Gumising, ang pamamahala ni Raitt, ang Gold Mountain, ay lumapit sa maraming mga label tungkol sa isang bagong deal sa record, at siya ay nilagdaan sa Capitol ng A&R executive na si Tim Devine. Sa Capitol, makalipas ang halos 20 taon, nakamit ni Raitt ang tagumpay sa komersyal na tagumpay sa kanyang pang-sampung album na Nick of Time.

Inilabas noong tagsibol ng 1989, si Nick of Time ay nagpunta sa tuktok ng mga tsart ng Estados Unidos kasunod ng sweep ni Raitt's Grammy noong unang bahagi ng 1990. Ang album na ito ay binoto bilang 230 sa listahan ng Rolling Stone ng 500 Mga Pinakamalaking Album ng Lahat ng Oras. Itinuro mismo ni Raitt na ang kanyang ika-10 na pagsubok ay 'aking unang matitinong album.'

Kasabay nito, nakatanggap si Raitt ng pang-apat na Grammy Award para sa kanyang duet na 'In the Mood' kasama si John Lee Hooker sa kanyang album na The Healer. Ang Nick of Time din ang una sa marami sa kanyang mga recording upang maitampok ang kanyang matagal nang seksyon ng ritmo nina Ricky Fataar at James 'Hutch' Hutchinson (bagaman dati nang naglaro si Fataar sa kanyang Green Light album at si Hutchinson ay nagtrabaho sa Siyam na Buhay), na kapwa record at paglilibot kasama siya hanggang ngayon.

Ang Nick ng Oras ay nagbenta ng higit sa anim na milyong mga kopya sa US lamang. Sinundan ni Raitt ang tagumpay na ito kasama ang tatlo pang Grammy Awards para sa kanyang 1991 na album na Luck of the Draw na nagbenta ng halos 8 milyong kopya sa Estados Unidos. Pagkalipas ng tatlong taon, noong 1994, nagdagdag siya ng dalawa pang Grammys sa kanyang album na Longing in They Hearts, ang kanyang pangalawang no. 1 album.

Parehong ng mga album na ito ay tagumpay sa multi-platinum. Ang pakikipagtulungan ni Raitt kasama si Was ay masayang magtatapos sa live na paglabas ng 1995, Road Tests. Inilabas sa solidong pagsusuri, nabili ito ng sapat upang ma-sertipikahan ang ginto.

Ang 'Rock Steady' ay isang hit na isinulat nina Bryan Adams at Gretchen Peters noong 1995. Ang kanta ay isinulat bilang isang duet kasama sina Bryan Adams at Bonnie Raitt para sa kanyang Road Test na paglilibot, na naging isa rin sa kanyang mga album. Ang orihinal na bersyon ng demo ng kanta ay lilitaw sa solong Adams '1996 na 'Gumawa Tayo ng isang Gabi na Tandaan'.

Para sa kanyang susunod na studio album, tinanggap ni Raitt si Mitchell Froom at Tchad Blake bilang kanyang mga tagagawa. 'Gustung-gusto ko ang pagtatrabaho kasama si Don Was ngunit nais kong bigyan ang aking sarili at ang aking mga tagahanga ng isang kahabaan at gumawa ng ibang bagay,' sabi ni Raitt. Ang kanyang trabaho sa Froom at Blake ay pinakawalan sa Fundamental noong 1998.

kung gaano kataas ay ct mula sa tunay na mundo

2000-2007

Noong Marso 2000, si Raitt ay isinailalim sa Rock and Roll Hall of Fame sa Cleveland, Ohio. Ang Silver Lining ay pinakawalan noong 2002. Sa US, umabot ito sa bilang 13 sa tsart ng Billboard at kalaunan ay napatunayan na Ginto. Naglalaman ito ng mga walang kapareha na 'Hindi Kita Matutulungan Ngayon', 'Oras ng Aming Buhay', at ang track track.

Ang lahat ng tatlong mga walang kapareha ay naka-chart sa loob ng nangungunang 40 ng tsart ng US Adult Contemporary. Noong Marso 19, 2002, nakatanggap si Bonnie Raitt ng isang bituin sa Hollywood Walk of Fame para sa kanyang mga ambag sa industriya ng recording, na matatagpuan sa 1750 N. Vine Street. Noong 2003 ay naglabas ang Capitol Records ng compilation album na The Best of Bonnie Raitt.

Naglalaman ito ng mga kanta mula sa kanyang naunang mga album sa Capitol mula 1989 hanggang 2002 kasama ang Nick of Time, Luck of the Draw, Longing in They Hearts, Road Tests, Fundamental, at Silver Lining. Itinampok si Raitt sa album na True Love ni Toots at ng Maytals, na nagwagi sa Grammy Award noong 2004 para sa Best Reggae Album.

Ang mga Kaluluwa na Katulad ay pinakawalan noong Setyembre 2005. Sa US, umabot ito sa nangungunang 20 sa tsart ng Billboard. Naglalaman ito ng mga walang kapareha na 'Hindi Ako Masisira' at 'Ayokong May Baguhin', na parehong naka-chart sa nangungunang 40 ng tsart ng US Adult Contemporary.

Noong 2006 ay inilabas niya ang live na DVD / CD na Bonnie Raitt and Friends, na kinunan bilang bahagi ng kritikal na kinilala na VH1 Classic Decades Rock Live Concert Series, na nagtatampok ng mga espesyal na panauhing Keb Mo ', Alison Krauss, Ben Harper, Jon Cleary, at Norah Jones .

Ang DVD ay inilabas ng Capitol Records noong Agosto 15. Si Bonnie Raitt at Mga Kaibigan, na naitala nang live sa Atlantic City, NJ noong Setyembre 30, 2005, ay nagtatampok ng hindi pa nakikita na pagganap at mga kuha ng panayam, kasama ang apat na duet na hindi kasama sa VH1 Klasikong pag-broadcast ng konsyerto.

Nagtatampok ang kasamang CD ng 11 mga track, kabilang ang solong radyo na 'Dalawang Ilaw sa Gabi' (na nagtatampok kay Ben Harper). Noong 2007, nag-ambag si Raitt sa Goin 'Home: A Tribute to Fats Domino. Kasama si Jon Cleary, kumanta siya ng medley ng 'I'm in Love Again' at 'Lahat ng Aking Sarili' ni Fats Domino.

2008 – kasalukuyan

Si Raitt ay lumitaw noong Hunyo 7, 2008, na broadcast ng programa sa radyo ni Garrison Keillor na Isang Prairie Home Kasama. Gumanap siya ng dalawang blues na kanta kasama si Kevin 'Keb 'Mo'' Moore: 'No Getting Over You' at 'There Ain't Nothin 'in Ramblin''. Kinanta rin ni Raitt ang 'Dimming of the Day' kasama si Richard Thompson.

Ang palabas na ito, kasama ang isa pa kasama si Raitt at ang kanyang banda noong Oktubre 2006, ay naka-archive sa Prairie Home Kasamang website. Si Raitt ay lumitaw sa dokumentaryong 2011 na 'Reggae Got Soul: The Story of Toots and the Maytals,' na itinampok sa BBC at inilarawan bilang 'Ang hindi mababasa na kwento ng isa sa mga pinaka-maimpluwensyang artista na lumabas sa Jamaica'.

Noong Pebrero 2012, gumanap ng isang duet si Raitt kasama si Alicia Keys sa 54th Grammy Awards noong 2012 na iginagalang ang Etta James. Noong Abril 2012, inilabas ni Raitt ang kanyang unang studio album mula pa noong 2005, na pinamagatang Slipstream. Nag-chart ito sa Number 6 sa tsart ng US Billboard 200 na nagmamarka sa kanyang unang nangungunang sampung mga album mula noong 1994's Longing in They Hearts.

Ang album ay inilarawan bilang 'isa sa pinakamagaling sa kanyang 40 taong karera' ng magazine ng American Songwriter. Noong Setyembre 2012, itinampok si Raitt sa isang kampanya na tinawag na '30 Mga Kanta / 30 Araw' upang suportahan ang Half the Sky: Ginagawang Opurtunidad para sa Mga Kababaihan sa Buong Daigdig, isang proyekto ng multi-platform media na inspirasyon ng isang proyekto na nakabalangkas sa isang libro ni Nicholas Kristof at Sheryl WuDunn.

Noong 2013, lumitaw siya sa album na Foy Vance na Joy of Nothing. Mayo 30, 2015, nagbigay ng pagganap sina Leon Russell at Bonnie Raitt at Ivan Neville sa The Canyon Club sa Agoura Hills, California, Ca upang makalikom ng salapi para kay Marty Grebb na nakikipaglaban sa cancer. Nagpatugtog si Grebb sa ilan sa kanilang mga album.

Noong Pebrero 2016, inilabas ni Raitt ang kanyang labing pitong studio album ng Dig in Deep. Nag-chart ang album sa bilang 11 sa tsart ng US Billboard 200 at nakatanggap ng mga kanais-nais na pagsusuri. Nagtatampok ang album ng solong 'Gypsy in Me' pati na rin ang isang takip ng INXS na kantang 'Need You Tonight'.

Kinansela ni Raitt ang unang binti ng kanyang iskedyul ng paglilibot sa tagsibol-tag-init 2018 dahil sa isang kamakailang natuklasan na medikal na isyu na nangangailangan ng interbensyon sa pag-opera. Iniulat niya na ang isang 'buong paggaling' ay inaasahan at balak niyang ipagpatuloy ang paglilibot sa mga naka-iskedyul na mga petsa sa Hunyo 2018.

Bonnie RaittPaggamit at Pag-recover ng droga at Alkohol

Gumamit si Raitt ng alak at droga, ngunit nagsimula ang psychotherapy at sumali sa Alcoholics Anonymous noong huling bahagi ng 1980s. Sinabi niya, 'Akala ko kailangan kong ipamuhay ang pamumuhay ng pakikilahok upang maging tunay, ngunit sa katunayan, kung panatilihin mo itong masyadong mahaba, ang lahat ay magiging sloppy o patay ka na'.

Naging malinis siya noong 1987. Kredito niya si Stevie Ray Vaughan sa paglabag sa pag-abuso sa droga, na sinasabi na ang nagbigay sa kanya ng lakas ng loob na aminin ang kanyang problema sa alkohol at huminto sa pag-inom ay nakikita na si Stevie Ray Vaughan ay isang mas mahusay na musikero nang matino Siya ay sinabi din na tumigil siya dahil napagtanto niya na ang 'late night life' ay hindi gumagana para sa kanya.

Noong 1989 sinabi niya na 'Nararamdaman ko talaga na ilang mga anghel ang nagdala sa akin. Mayroon lamang akong higit na pagtuon at higit na disiplina, at dahil dito ay higit na paggalang sa sarili. '

Bonnie RaittAktibidad sa Politika

Ang paglahok ni Raitt sa politika ay bumalik sa mga unang bahagi ng 1970. Ang kanyang 1972 na album na Give It Up ay may pagtatalaga na 'sa mga mamamayan ng Hilagang Vietnam ...' na nakalimbag sa likuran. Hinihimok ng web site ng Raitt ang mga tagahanga na malaman ang higit pa tungkol sa pagpapanatili ng kapaligiran.

Siya ay isang tagapagtatag na miyembro ng Musicians United for Safe Energy noong 1979 at isang katalista para sa mas malaking kilusang anti-nuklear, na naging kasangkot sa mga pangkat tulad ng Abalone Alliance at Alliance for Survival.

Noong 1994 sa paghimok ni Dick Waterman, pinondohan ni Raitt ang kapalit ng isang punong bato para sa isa sa kanyang mga tagapayo, ang gitarista ng blues na si Fred McDowell sa pamamagitan ng Mt., Zion Memorial Fund. Nang maglaon, pinansyal ni Raitt ang mga pang-alaalang mga headstones sa Mississippi para sa mga musikero na sina Memphis Minnie, Sam Chatmon, at Tommy Johnson muli kasama ang Mt. Pondo ng Memoryal ng Sion.

Sa Stockholm Jazz Festival noong Hulyo 2004, inialay ni Raitt ang isang klasikong sa pag-upo (at kalaunan ay muling nahalal) ng Pangulo ng Estados Unidos na si George W. Bush. Sinipi siya na nagsasabing, 'Kakantahin namin ito para kay George Bush dahil wala siya rito, mga tao!' bago siya inilunsad sa pambungad na licks ng 'Your Good Thing (Is About to End)', isang kanta na itinampok sa kanyang 1979 album na The Glow.

Noong 2002, nag-sign si Raitt bilang isang opisyal na tagasuporta ng Little Kids Rock, isang organisasyong hindi pangkalakal na nagbibigay ng mga libreng instrumento sa musika at libreng mga aralin sa mga bata sa mga pampublikong paaralan sa buong US. Binisita niya ang mga bata sa programa at nakaupo sa lupon ng mga direktor ng samahan bilang isang kagalang-galang na kasapi.

Noong 2008, nag-ambag si Raitt ng isang kanta sa CD ng Aid Still Required na makakatulong sa mga pagsisikap sa lunas sa Timog-silangang Asya mula sa tsunami noong 2004. Si Raitt ay nagtrabaho kasama si Reverb, isang non-profit na organisasyong pangkapaligiran, para sa kanyang 2005 fall / winter at 2006 spring / summer / fall tours.^[30]Ang Raitt ay bahagi ng pangkat na Walang Nukes, na tutol sa pagpapalawak ng lakas nukleyar.

Noong 2007, nagrekord ang No Nukes ng isang music video ng isang bagong bersyon ng kanta na Buffalo Springfield na 'Para sa Ano ang Worth'. Sa panahon ng pangunahing kampanya ng Demokratikong 2008 na si Raitt, kasama sina Jackson Browne at bassist na si James 'Hutch' Hutchinson, ay gumanap sa mga pagpapakita sa kampanya para sa kandidato na si John Edwards.

Bonnie RaittDiscography

• 1971: Bonnie Raitt
• 1972: Isuko Mo Na
• 1973: Takin ’Aking Oras
• 1974: Mga Ilaw ng Kalye
• 1975: Home Plate
• 1977: Matamis na Pagpapatawad
• 1979: Ang Liwanag

• 1982: Green Light
• 1986: Siyam na Buhay
• 1989: Nick ng Oras
• 1991: Swerte ng Draw
• 1994: Pananabik sa Kanilang Mga Puso
• 1998: Pangunahin

• 2002: Silver Lining
• 2005: Mga Kaluluwa
• 2012: Slipstream
• 2016: Humukay nang Malalim

Bonnie Raitt Tours

• Allentown, PA, Estados Unidos
• PPL Center

• Providence, RI, Estados Unidos
• Dunkin 'Donuts Center

Mga Kanta ni Bonnie Raitt

• Hindi Kita Maibigang Mahal
• Swerte ng Draw] 1991
• Si Angel na taga Montgomery
• Mga Streetlight · 1974
• May Pag-uusapan
• Swerte ng Draw] 1991
• Malamlam ng Araw
• Ang pananabik sa Kanilang Mga Puso · 1994

• Tennessee Waltz
• Bonnie Raitt At Mga Kaibigan · 2006
• Walang Pagmamalaki ang Pag-ibig
• Isuko Ito · 1972
• Love Me Like a Man
• Isuko Ito · 1972
• Mga Halik na Mas Matamis kaysa sa Alak Kung Saan Nawala ang Lahat ng Mga Bulaklak: Ang Mga Kanta ni Pete Seeger · 1998
• Ang Liwanag Ba Ay Liwanag Pa Ba

• Home sa Saklaw · 2004
• Love Sneakin ’Sa Iyo
• Ang pananabik sa Kanilang Mga Puso · 1994
• Bagay na Tinawag na Pag-ibig
• Nick of Time · 1989
• Parehas Akong Nararamdaman
• Takin ’Aking Oras · 1973

• Hindi Ako Masisira
• Mga Kaluluwa na Magkasama · 2005
• Matalino ang Babae
• Bonnie Raitt · 1971
• Mabuting Tao, Mabuting Babae
• Swerte ng Draw] 1991
• Masyadong Mahaba sa Fair
• Isuko Ito · 1972

• Magkaroon ng Puso
• Nick of Time · 1989
• Hindi lamang ang Isa
• Swerte ng Draw] 1991
• Papa Halika Mabilis
• Swerte ng Draw] 1991
• Mahina Kawawang Nakakaawa ako
• Tangkilikin ang Bawat Sandwich: Ang Mga Kanta ni Warren Zevon · 2004

• Nasusunog ang BahayRoad Sinubukan · 1995
• Ang Mga Hindi Maaring Mahukay sa Malalim · 2016
• Gipsi In Me Dig in Deep · 2016
• Hindi Sanhi Nais Kong Gawin
• Slipstream · 2012
• Pag-shuffle ng SRV
• Isang Paggalang sa Stevie Ray Vaughan · 1996
• Naniniwala akong In I Love With You

• Sinubukan ang Kalsada · 1995
• One Part Be My Lover
• Swerte ng Draw] 1991
• Magulo at Madilim
• Swerte ng Draw] 1991
• Nick ng Oras
• Nick of Time · 1989

• Parang Home
• Michael · 1996
• Ang Daan ng Aking Gitnang Pangalan
• Nick of Time · 1989
• May kasalanan
• Takin ’Aking Oras · 1973

Bonnie Raitt Bagong album

BONNIE RAITT - PHILADELPHIA 1972
2019

Mga Gantimpala ni Bonnie Raitt

• Slipstream 2013
• 'Hindi Ako Masisira' 2006
• 'Oras ng Aming Buhay' 2004
• 'Gnawin 'On It' 2003
• 'Kisses Sweeter Than Wine' (kasama si Jackson Browne) 1999
• 'SRV Shuffle', 'Burning Down The House' at Sinubukan sa Daan 1997
• 'Nakuha Mo Ito' 1996
• 'Love Sneakin 'Up On You', 1995
• 'Green Light' 1983
• 'Walang Paraan Upang Magamot ang Isang Ginang' 1987

Mga Madalas Itanong Tungkol kay Bonnie Raitt

Sino si Bonnie Raitt?

Si Raitt ay isang Amerikanong blues na mang-aawit, gitarista, manunulat ng kanta, at aktibista. Noong dekada 1970, naglabas si Lyn ng isang serye ng mga album na naiimpluwensyahan ng mga ugat na nagsama ng mga elemento ng blues, rock, folk, at bansa. Noong 1989, pagkatapos ng maraming taon ng kritikal na tagumpay, nagkaroon siya ng pangunahing hit sa album na Nick of Time.

Ilang taon na si Bonnie Raitt?

Si Lyn ay ipinanganak noong Nobyembre 8, 1949, sa Burbank, California, sa Estados Unidos. Kasalukuyan siya sa edad na 71 taon hanggang 2020, at palaging ipinagdiriwang niya ang kanyang kaarawan sa Nobyembre 8, bawat taon.

Gaano katangkad si Bonnie Raitt?

Si Lyn ay nakatayo sa isang average na taas, hindi niya naibahagi sa publiko ang kanyang taas. Ang kanyang taas ay maililista sa sandaling mayroon kami nito mula sa isang kapanipaniwala na mapagkukunan.

May asawa na si Bonnie Raitt?

Si Bonnie Raitt ay ikinasal sa artista Michael O'Keefe noong Abril 27, 1991. Sa kasamaang palad, inanunsyo nila ang kanilang diborsyo noong Nobyembre 9, 1999, dahil sa mga kadahilanang sanhi na lumilitaw na ang kanilang mga karera ay nagdulot ng mahabang panahon.

Gaano kahalaga ang Bonnie Raitt?

Si Lyn ay may tinatayang net na nagkakahalagang $ 3 milyong dolyar. Ang halagang ito ay naipon mula sa kanyang mga nangungunang papel sa industriya ng libangan.

Saan nakatira si Bonnie Raitt?

Dahil sa mga kadahilanang panseguridad, hindi naibahagi ni Lyn ang kanyang eksaktong lokasyon ng tirahan. Agad naming mai-update ang impormasyong ito kung makuha namin ang lokasyon at mga imahe ng kanyang bahay.

Patay o buhay na si Bonnie Raitt?

Si Lyn ay buhay at nasa mabuting kalusugan. Walang mga ulat tungkol sa kanyang pagkakasakit o pagkakaroon ng anumang mga isyu na nauugnay sa kalusugan.

ana kasparian christian lopez

Bonnie Raitt Mga Social Media Contact

• Instagram
• Twitter
• Facebook
• Youtube
• Tiktok: Para ma-update
• Website: Para ma-update

Mga Kaugnay na Talambuhay.

Maaari mo ring basahin ang Ay , Karera , Pamilya , Relasyon, Pagsukat sa katawan , Net halaga , Mga nakamit, at higit pa tungkol sa:

• Leyla Gulen
• Andrea Canning
• Emily Welsh
• Bob Frier
• Josh Kraushaar
• Josh Haskell
• Marcus Moore
• Marc Malkin
• Jessica Bowman
• Anna Edwards
• Justin Webb
• Tracy McCool

Sanggunian:

Kinikilala namin ang mga sumusunod na website na isinangguni namin habang sinusulat namin ang artikulong ito .:

• Wikipedia
• IMDB
• FaceBook
• Twitter
• Instagram at
• Youtube